Juan Vegas trae para ti “El mejor lugar” 

JUAN VEGAS, cantautor venezolano, creador de recientes canciones escritas para Mozart La Para, Zion y Lennox, JD Pantoja y Manuel Turizo, entre muchos otros; nos presenta su nuevo sencillo titulado “EL MEJOR LUGAR”; una balada llena de romanticismo que incluye una declaración de amor total del joven cantautor . Una canción que habla del momento en que te entregas totalmente a una persona; creado ex profeso para “pedir matrimonio”, en palabras su autor.

“EL MISMO LUGAR” es un tema que forma parte de una nueva faceta en la que JUAN VEGAS apuesta por un sonido más orgánico, un sonido más íntimo y cercano; con letras más profundas, mostrando así el virtuosismo que tiene como escritor. La producción corrió a cargo de Alberto Hernandez y Felipe Mejía (Matisse, Ventino, Las Villa, Tini); la mezcla y master  de Daniel Bitrán y Ricardo Sangiao, respectivamente.

El video oficial fue filmado en la ciudad de México bajo la producción del joven director Thega Diaz de Holy Films.

Juan Manuel Vegas Romero, mejor conocido como JUAN VEGAS, cantautor e instrumentista de tan sólo 22 años ha construido su camino musical desde los 7 años de edad en su natal Venezuela. Con grandes éxitos como compositor bajo el brazo, con artistas tales como: JD Pantoja, Mozart La Para, Zion y Lennox, Piso21, Abraham Mateo y Manuel Turizo, entre otros.

JUAN VEGAS                                  CRÉDITOS: EL MEJOR LUGAR    

TÍTULO:                                                 EL MEJOR LUGAR                                        

ARTISTA:                               JUAN VEGAS                                     

AUTORES:                             JUAN VEGAS, ROBERTO ZAMUDIO & B VOU                                 

PRODUCTOR:                         ALBERTO HERNÁNDEZ Y FELIPE MEJIA                           

MIXED BY:                             DANIEL BITRÁN                                                                             

MASTER BY:                           RICARDO SANGIAO           

FICHA TÉCNICA:                            VIDEO OFICIAL

AUTOR (TEMA)                       JUAN VEGAS, ROBERTO ZAMUDIO & B VOU

EDITORA (TEMA)                   SONY ATV                          

DIRECTOR (VIDEO)               THEGA DÍAZ                     

PRODUCTOR (VIDEO)            HOLY FILMS                  

ISRC                                        TBC       

Me Rehúso de Danny Ocean 

El cantautor y productor venezolano Danny Ocean es ya considerado un fenómeno global por alcanzar este importante hito en su carrera musical, con esta impresionante cifra de más 1 billón de streams en Spotify de su hit Me Rehúso.

Me Rehúso es el tema más escuchado de la última década en Spotify de Latinoamérica y España, rompiendo un récord al convertirse en la canción latina con más semanas en la lista Top 50 Global de Spotify.

A tan solo 4 meses de su salida, alcanzó su puesto más alto llegando al No. 18 de la lista que mide la popularidad de cada canción a nivel global y el video musical sumando más 1.4 billones de vistas en YouTube.

Me Rehúso fue el primer single de 54+1; álbum nominado a los Premios Billboard de la Música Latina como Mejor Álbum Pop en el 2019.

El álbum escrito y producido en su totalidad por Danny Ocean fue creado en la habitación de su casa y marca la etapa del descubrimiento de su sonido y estilo musical. 54+1 incluye varios éxitos que posicionaron al artista como uno de los más importantes dentro de la música latina.

Me Rehúso se convirtió en un himno para su generación, este tema ha alcanzado el éxito de una increíble manera. Convirtiendo a Danny Ocean en el 1er venezolano en alcanzar el reconocimiento por más de 1 billón de escuchas en Spotify.

Danny Ocean es sin duda un artista muy diverso y auténtico que ha permanecido muy activo siempre, sacando temas en solitario y colaborando con importantes artistas de su generación como Ovy and the Drums, Mike Bahía, Justin Quilles, Karol G, entre muchos otros.

Danny Ocean actualmente se encuentra promocionando su más reciente sencillo Apartamento, mismo que formará parte de lo que será su siguiente álbum y que verá la luz este 2021.

Alizzz y C. Tangana en colaboración por el fin de la REINVINDICATIVA «Ya no vales»

Durante los últimos cinco años, Alizzz ha trabajado junto a C. Tangana liderando la producción alrededor del artista más exitoso de España, obteniendo más de 30 discos de platino, un álbum número uno y tres singles nacionales número uno, constituyéndose de manera indiscutible como una de las parejas y equipos creativos más prolíficos del panorama tanto en el ámbito composición como en el de la grabación y producción. 

Hasta hace un año, Pucho siempre había sido el protagonista principal pero hace ahora doce meses Alizzz lanzó su proyecto artístico personal, mostrando su habilidad para escribir, interpretar y exhibir su propia marca de música, galvanizando su posición en la vanguardia y construyendo una base de fans y entusiasmo en torno a su probada habilidad como creador de éxitos, a la vez que continuaba su labor de impulsar la escena musical española a través de su labor de producción para otros artistas.

Naturalmente, la expectativa se ha construido no tanto en cuanto a el, “¿si?» sino a “¿cuándo?” se produciría una colaboración entre ambos en la que Alizzz también participara de forma activa en la canción como artista. El proceso se ha alargado durante casi un año y, como con todas las canciones de reunen ambos talentos, el single sube el listón una vez más, fusionando música indie, urbana y electrónica de una manera única que aúna la habilidad y ambición de Alizzz con una interpretación propia y unida en este caso con el inimitable estilo de C. Tangana.

Sin embargo, el tema va mucho más allá y cuenta con un pertinente mensaje: la letra de “Ya No Vales” arroja luz sobre la insostenibilidad de la fama, basada en nuestro hambre insaciable y cínica y el concepto de celebrity desechable, en una construcción y quema de estrellas e iconos culturales en la que también juega una parte importante el tabú del narcisismo creado y alimentado tanto por el mainstream como por las redes sociales.

La pieza audiovisual que acompaña a la canción es un impactante video dirigido por Felix Bollain de Franceschi, producido por CANADA y que cuenta con la actriz María León como protagonista. Junto a Alizzz y C. Tangana, consigue trasladar a la pantalla el concepto de la canción de una manera enormemente dinámica y controvertida, poniendo el foco en el trauma psicológico de estas realidades tan presentes y de las que raramente se habla.

Pica Pica cumplió 10 años de trayectoria 

Este año se cumplen 10 AÑOS desde que Belen Pelo de Oro, Emi Bombón y Nacho Bombín iniciaran su trayectoria juntos, para convertirse en uno de los grupos musicales para entretenimiento familiar más queridos y escuchados de todos los tiempos, tanto en España como en Latinoamérica.

Para celebrarlo publican hoy un nuevo álbum que lleva por título “10 AÑOS” con 10 nuevas canciones y videos musicales, entre las que destacan temas como Picapower, Las Mañanitas, Que Viene Mamá Pata, Los Esqueletos, La Galleta María o Cinco Lobitos…

Este 10º Aniversario lo celebran también con todas las familias en una gira que les llevará por diversas ciudades de nuestra geografía, presentando un espectáculo con temas nuevos, en el que incluirán además sus grandes éxitos, aclamados por todos los niñ@s.

Su debut tuvo lugar en Madrid en el año 2011, continuando con 10 años de gira ininterrumpida por España y Latinoamérica, con escala en USA y Marruecos. Durante estos años han publicado 9 Cd´s + Dvd´s. El último álbum; “10 Años” está disponible a partir de hoy en todas las plataformas digitales.

Pica-Pica tienen además su propio libro “Canta, Juega y Aprende con Pica-Pica”, con el que invitan a los pequeños a iniciarse en el apasionante mundo de la lectura con juegos, canciones y mucha diversión.

Han roto moldes en Youtube, con más de 9 millones de suscriptores y 6.000 millones de visualizaciones en su canal (Pica Pica Oficial). Son los youtubers infantiles del momento.

Y para muestra un botón. Estas son las bonitas palabras que una mamá desde Chile dedicó a los Pica Pica con motivo del Premio Botón de Oro que YTB les concedió:

“¡¡Totalmente merecido!! Hacen un trabajo maravilloso: entretenido, divertido, lleno de colores y aventuras para los pequeños.

Pero lo mejor de todo: proyectan un gran amor por lo que hacen. 

No todos quienes trabajan con y para niños tienen la fórmula de Pica Pica, que combina la belleza y el ángel de Belén, la simpatía de Nacho y la ingenuidad de Emi… Eso sumado al cariño por lo que hacen y proyectan a su público es la mejor mezcla.

Sin duda alguna, juntos tienen un gran carisma que los ha convertido en el N° 1 de los niños y padres como yo.  

¡Felicitaciones desde Chile! Y de todo corazón les deseamos que este premio sea uno de tantos.”

Brindamos por estos 10 años de Pica Pica… ¡y por muchos más!          https://youtu.be/WwQPh_mTrSg            

MANÁ y el “EL RELOJ CUCÚ” FEAT. Mabel 

“EL RELOJ CUCÚ” FEAT. Mabel es el nuevo sencillo que acompaña al proyecto de colaboraciones MANÁ, mismo que inició en año de 2019 con Pablo Alborán “Rayando el sol”, Sebastian Yatra “No ha parado de llover”, Joy “Eres mi Religión” y que ahora continúa con “EL RELOJ CUCÚ” FEAT. Mabel; una ambiciosa idea y proyecto en el que la banda está revisitando algunas de sus más grandes canciones, acompañados de reconocidos y diversos artistas de la música.

El lanzamiento de “EL RELOJ CUCÚ” FEAT. MABEL ocurrirá este jueves 23 de septiembre durante  LOS PREMIOS BILLBOARD DE LA MÚSICA LATINA 2021

La banda será honrada también como “BILLBOARD ÍCONO”.

Mabel es una carismática y talentosa niña de tan solo 12 años de edad, originaria de la ciudad de México, egresada de La Voz Kids.

El Reloj Cucú, un éxito de Maná de 1994, se reestrena este año en una nueva versión con la participación de Mabel una carismática y talentosa niña de tan solo 12 años de edad quien está logrando su sueño de grabar junto a Maná. Fher y Mabel comparten la misma historia, creciendo sin padre y con una madre soltera que lucha contra todo por sus hijos. Filmado en Puerto Vallarta, esta historia de una vida, se convierte hoy en una historia de todos,

un homenaje a todas las madres solteras y un recuerdo que tenemos que valorar el tiempo con nuestros seres queridos.

MIRA AQUÍ EL DOCUMENTAL – CAPÍTULO 1

“EL RELOJ CUCÚ” FEAT. MABEL

Este Documental se divide en 4 capítulos, que serán lanzados los días 20, 21, 22 y 23 de septiembre a las 12:00 PM (MÉXICO)

El documental cuenta la historia de cómo Mabel conoció a Maná, la experiencia grabando la canción y como

Mabel y Fher comparten un sentimiento muy profundo al crecer sin su padre.

Maná es ampliamente considerado como el grupo latino con las giras más exitosas de todos los tiempos, habiendo agotado las entradas en escenarios de todo el mundo.

La banda tiene el récord como el único artista en agotar siete shows en el prestigioso Los Angeles Forum como parte

de una misma gira, rompiendo el récord anterior de seis shows de The Eagles y Kanye West.

Participa en la carrera Huellas 2021 y apoya a las mujeres con cáncer de mama 

  • Desde 2008, Fundación CIMA en alianza con Emoción Deportiva realizan la carrera Huellas para ayudar a las mujeres con cáncer de mama, este año convocan a la CARRERA HUELLAS VIRTUAL CON CAUSA que se estará realizando del 4 al 10 de octubre.   
  • Fundación CIMA ayuda anualmente a 20 mil mujeres con cáncer de mama. 

Fundación CIMA nace a iniciativa de Alejandra de CIMA quien en 2002 ganó la lucha contra el cáncer de mama. Viendo la problemática que enfrentan las mujeres que lo padecen, creó CIMA para difundir información que ayudará a la detección oportuna de la enfermedad, derribará prejuicios sobre la autoexploración y ofreciera un lugar en dónde las pacientes y sus familiares pudieran acercarse para ser orientados, conocer opciones de tratamientos y recibir apoyo emocional para transitar por tan difícil situación.

En México mueren aproximadamente 18 mujeres al día por esta enfermedad; al año son más de 6 mil 629. Sólo 1 de cada 3 mujeres es diagnosticada en etapa temprana, lo que implica que perdemos la oportunidad de que el 95% vivan sanas, pues de haberse detectado a tiempo y recibido el tratamiento adecuado, no tendríamos en México tantas muertes por esta enfermedad. Por eso para Fundación CIMA crear conciencia y educar sobre el cáncer de mama es fundamental. 

En 2008 surge la Carrera HUELLAS en colaboración con Emoción Deportiva, como otro de los proyectos que invita a mujeres, hombres y niños a sensibilizarse y acompañar los pasos de quienes enfrentan la enfermedad, llevando a cabo una actividad que además de involucrar a la sociedad mexicana en la causa, le recuerda la importancia de la detección oportuna para salvar vidas, sembrando hábitos saludables. Ahora, en su 12ª Edición, la CARRERA HUELLAS se realizará en formato virtual, para cuidarnos a todos del posibles contiagos por COVID 19. 

Participar es muy sencillo, sólo tienes que inscribirte en http://www.emociondeportiva.com la fecha límite para hacerlo es el 9 de octubre, el donativo por inscripción individual es de $399.00 (incluye envío nacional a domicilio del kit de participación), con cargo a tu tarjeta de crédito o débito Visa o MasterCard. Sólo podrán realizarse dos inscripciones por tarjeta. 

Al quedar registrado recibirás un correo electrónico confirmando tu inscripción a la 12ª CARRERA VIRTUAL MIXTA, HUELLAS CONTRA EL CÁNCER DE MAMA. Pueden participar personas de todas las edades y géneros. Se contarán con dos categorías: 5 y 10 kilómetros, equivalentes a 30 minutos de ejercicio y 60 minutos respectivamente, puedes realizar la actividad física que más te guste. Los inscritos pueden completar sus tiempos entre las fechas del 4 al 10 de octubre hasta las 23:59:59 hrs. 

Para comprobar la participación se deberá enviar por correo electrónico una fotografía o captura de pantalla que sea evidencia de haber completado el reto de la categoría elegida, el tiempo y distancia deben ser visibles. También puedes registrarlo desde alguna aplicación móvil de deportes o desde un smartwatch o fitness trackers. Para más detalles visita www.emociondeportiva.com.

“Seguimos con nuestra labor, sin importar las circunstancias y los retos. Ahora les acercamos una forma fácil y divertida para sumarse a la causa, cada uno haciendo la actividad física que más le guste podrá generar los kilómetros de la categoría a la que se haya inscrito y cumplir su meta en la 12ª CARRERA VIRTUAL MIXTA, HUELLAS CONTRA EL CÁNCER DE MAMA. Así, ustedes nos acercan a cumplir la nuestra, su participación se convertirá en pelucas, sesiones de apoyo emocional, mangas de linfedema, transporte gratuito de pacientes a sus centros médicos, e infinidad de apoyos más, ¡gracias!” expresó Eliza Puente, directora de Fundación CIMA.

No olvides compartir a través de las redes sociales con los hashtags #HuellasConEmoción, etiquetando a Fundación CIMA y Emoción Deportiva en Facebook, Instagram o Twitter.

Recuerda que con tu participación mejoras de forma directa la calidad de vida de quienes enfrentan el cáncer de mama y a sus familias, pues el costo de la inscripción se destina a los programas con los que Fundación CIMA apoya cada año miles de personas.

Hoy más que nunca necesita de ti, de todos. Únete y forma parte de la CARRERA HUELLAS. Cuida de ti y de los tuyos. 

¡SIGAMOS DEJANDO HUELLAS JUNTOS!

www.cimafundacion.org

Facebook: CimaFundaciónMX

Twitter: @CimaFundacionmx

Instagram: @cimafundacionmx

Eric Clapton con «The Lady in the Balcony: Lockdown Sessions»

El legendario Eric Clapton regresa con un nuevo lanzamiento: «The Lady In The Balcony: Lockdown Sessions”, disponible a partir del 12 de noviembre. Disponible a través de Mercury Studios en múltiples formatos, las 17 canciones cuentan con Clapton y sus compañeros de banda de toda la vida Nathan East (bajo y voz), Steve Gadd (batería) y Chris Stainton (teclados) interpretando interpretaciones acústicas de los clásicos de Clapton y una variedad de otros temas que incluyen blues, country y rarezas en un formato nunca antes escuchado.

Supervisado por el legendario productor de Clapton, ganador de un Grammy, Russ Titelman (James Taylor, George Harrison, Brian Wilson, Randy Newman, Rickie Lee Jones) y grabado en vivo en Cowdray House en West Sussex, Inglaterra, este nuevo álbum encuentra a Clapton y compañía revisitando clásicos atemporales como «After Midnight», «Layla», «Bell Bottom Blues», «Tears in Heaven», » Nobody Knows You When You’re Down And Out» y «Key to the Highway». Además de volver a visitar algunas de las selecciones más queridas del extenso repertorio de Eric, la banda también ofrece sus propias versiones de canciones que tuvieron un efecto profundo en la carrera de Clapton y en las de sus contemporáneos, incluidas las pistas de Fleetwood Mac de la era de “Black Magic Woman” y “Man of the World.” 

El proyecto inició como resultado de la cancelación forzosa de los conciertos de Eric Clapton programados para mayo de 2021 en el Royal Albert Hall debido a la continua interrupción causada por la pandemia. Buscando una alternativa viable y con la esperanza de mantener abiertas sus opciones, volvió a reunirse con su banda en la campiña inglesa y organizó un concierto en presencia solo de los propios participantes mientras dejaba que las cámaras rodaran (Melia, la esposa de Clapton, fue la única observadora externa, hecho que inspiró el título de esta sesión). El conjunto, en su mayoría acústico, se concibió como un Eric Clapton Unplugged II, pero no del todo, ya que tres canciones se tocan con guitarras eléctricas. El resultado se convirtió en mucho más que una simple secuencia de grandes éxitos. Más bien, es una de las actuaciones más íntimas y auténticas de toda la carrera de Clapton, una oferta llena de una visión real de la composición de su catálogo indeleble.

Después de su tiempo con los Yardbirds en 1963, Clapton comenzó una carrera como músico profesional que ha visto numerosas bandas, una gran cantidad de álbumes, innumerables espectáculos con entradas agotadas en todo el mundo, una impresionante variedad de elogios, una aclamación constante de la crítica y un indiscutible legado como uno de los guitarristas más importantes de toda la historia.

Eric Clapton «The Lady in the Balcony: Lockdown Sessions estará disponible el 12 de noviembre en formatos DVD, Blu-ray, CD, DVD + CD, Blu-ray + CD, 4K UHD + Blu-ray, 2LP de 180 gramos, 2LP de edición limitada en vinilo amarillo de 180 gramos y una Edición Deluxe que contiene el DVD, Blu -rays y CD empaquetados en un libro de fotos de tapa dura de 40 páginas de 12 ”x 12”, video digital y audio digital.

Track Listing:

  1. Nobody Knows You When You’re Down And Out
  2. Golden Ring 
  3. Black Magic Woman  
  4. Man of the World 
  5. Kerry
  6. After Midnight 
  7. Bell Bottom Blues  
  8. Key to the Highway 
  9. River of Tears 
  10. Rock Me Baby
  11. Believe in Life
  12. Going Down Slow 
  13. Layla            
  14. Tears in Heaven 
  15. Long Distance Call 
  16. Bad Boy 
  17. Got My Mojo Working

Aún cuando todos fuéramos veganos no tendríamos la catástrofe climática

Philipp Blom, autor de «Lo que está en juego» dijo para la BBC, que «Incluso si en Occidente todos nos volviéramos veganos mañana, eso no detendría la catástrofe planetaria». 

El cambio climático es una realidad, y Philipp Blom, habla en su libro, «Lo que está en juego», el cual se presentó en el Hay Festival de Querétaro, que existe una enorme  posibilidad de que la humanidad desaparezca y que él mismo ha sido ciego al suceso por largo tiempo y es que una realidad es que las personas aún no han querido enfrentar el problema de que tenemos la idea de  controlar la Tierra y por ende esta se está haciendo pedazos, lo que menciona en su trabajo, «Subyugando la Tierra: el ascenso y caída de una idea». 

Es un hecho que el mismo mundo no permite que la destruyamos y por ende se defiende a lo que por supuesto los seres humanos no contamos con un plan “B”. 

Talar, minar, el capitalismo, el fin del feudalismo, el inicio del capitalismo y la Edad Moderna, fueron factores decisivos para que el cambio en la economía y la sociedad mundial fuera un desastre. 

Te puede interesar:
Hogares sustentables para el cuidado del medio ambiente

Si nos ponemos a pensar, la naturaleza es una especie de bodega de materias primas de la cual abusamos y es que a veces creemos que esta posee recursos infinitos, lo cual no es verdad y por supuesto, poco a poco hemos fomentado su desaparición. 

Pese a que los adelantos tecnológicos y científicos son una manera de fomentar que el abuso al planeta sea lo menos riesgoso posible, la realidad es que cada cambio altera paso a paso más a nuestro hogar.

De inicio, debemos entender que por ejemplo, que la naturaleza como los árboles son un organismo que se comunica, intercambia información y que sólo puede entenderse como una red interconectada.

Este es un momento en el que necesitamos que la humanidad haga algo para prolongar su estancia en la tierra que es más que inminente que no será mucho, pero por lo menos podríamos preocuparnos por entender que la prioridad es tener la mejor calidad de vida posible en nuestro paso por ella. 

Humbe está imparable con su primer disco de oro por su tema “El poeta”

El artista mexicano Humbe está imparable. Tras lograr su primer Disco de Oro por el sencillo “EL POETA” y llevarse esta semana el premio Nuevo Artista en los Kids’ Choice Awards, que se suma al MTV MIAW como Artista Emergente, el productor, compositor y cantante anuncia su próximo álbum con “Adultos”, su nuevo sencillo ya disponible en plataformas digitales.

“Ser adulto es pagar impuestos”, bromea Humbe cuando habla sobre “Adultos”, canción con la que el cantante continúa una carrera con múltiples reconocimientos y éxitos que lo colocan como una de las voces imperdibles del pop alternativo de las nuevas generaciones.

Dándole vuelta a las ideas sobre la madurez, Humbe habla sobre “Adultos” como un paso obligado para todos; pero un paso que también se puede hacer de manera divertida: “‘Adultos’ es mi manera de acompañarme a mí mismo y a los que me escuchan y pasan de ser adolescentes a adultos. Es divertida, pero habla de esta nostalgia de quienes estamos creciendo. Habla sobre cómo el crecer y el comenzar a tener diferentes prioridades nos hacen sentir un poco abrumados”.

El tema estrenado también en video, abre con la voz del Chef Herrera, invitado de lujo que comparte esa irreverencia que caracteriza a la propuesta de Humbe. “Después de ‘Todo Mal’ quería algo más personal; algo que hablara de lo que estoy viviendo”, destaca el regiomontano que presentó ‘Todo Mal’ junto a León Leiden.

Rvssian, Rauw Alejandro y Chris Brown juntos en, “Nostálgico”

El productor jamaiquino, Rvssian, quien se encuentra marcando tendencia, se une a la estrella puertorriqueña Rauw Alejandro y al cantante estadounidense ganador del GRAMMY® Chris Brown en el sencillo y video “Nostálgico”, disponible hoy en todas las plataformas de música digital y en YouTube.

Todo lo relacionado con “Nostálgico” va a atraer atención. Los ritmos, y arreglos brillantes y ultramodernos de Rvssian que fusionan el reggaetón con la música caribeña y la electrónica, mientras que Rauw Alejandro y Chris Brown dejan claro por qué son dos de los cantantes más distintivos y poderosos dentro de la escena contemporánea.

“Nostálgico” incluye ese tipo de coro que nos permite divertirnos con nuestro lado atrevido: “Malo malo, pero malo, te quiero pa’atrás y eso es malo. Malo malo, pero malo, estar cerca de ti pa’ mi eso es malo”.

El video musical es producido por Blank Square y dirigido por el talento de Miami Édgar Esteves (Alicia Keys, J Cole), quien fue incluido en la lista 30 Menores De 30 – Música de la revista Forbes el año pasado. Los elementos visuales brindan a los tres artistas la oportunidad de acogernos en una relajada fiesta en casa caracterizada por la moda callejera, la sensualidad y el baile.